上一期聊了 “Instagram 设计师“ 的品牌 ，今天我们来看看这个由 “photographer” 转型后立刻蹿红的爆火品牌的近况。稍安勿躁，先给大家 ”安利“ 一段视频： 你看到的这一小段视频就是 Places+Faces 近日最新的 Pop-up Store 现场盛况。在过去的一年里，Places+Faces 这个家喻户晓的街头品牌几乎快要遍布全球各地。而这次，两位主理人继续前行，携品牌 ”杀“ 到了世界上最富裕的城市——迪拜，与迪拜潮流店铺 WORTHY 共同完成了这次合作。 Places+Faces 迪拜 Pop-up Tour 系列 Lookbook（以上图片来源：HYPEBEAST） 当日在现场发售的单品里有两件新款非常有意思，一款是使用阿联酋国旗颜色作为字体 logo 的帽衫和 T 恤，另一款是阿拉伯字体的 P+F logo 帽衫，如此明显的迪拜特色，实在是恰到好处。除此之外，但凡开设 Pop-up Store 必会带来 Afterparty 的主理人 Ciesay，这次更是亲自上阵，现场展示了他的 DJ set 混音技巧，试问美国当红高级街头、时装品牌的设计师里，哪个不是这么玩的呢？ Places+Faces 迪拜 Pop-up Tour 系列 Lookbook（以上图片来源：HYPEBEAST） 而此前与 Gentle Monster 共同在韩国开设的 Pop-up Store，一样不可小觑。不仅推出了联名服饰系列以及独家打造的 20 款限定墨镜（别想了，据说只赠送身边好友哦），还有 P+F 从未曝光的珍藏版摄影集展览。展览的照片包括 Kanye West、A$AP Rocky、The Weeknd、Lil Yachty、Keith Ape、Kohh 还有 Higher Brothers 等私人照片。从现场络绎不绝的人群就能看得出，这次独家限定的威力。 Places+Faces 首尔 Pop-up Tour 系列及展览 Lookbook（以上图片来源：HYPEBEAST） 继香港、东京、曼谷、首尔、迪拜后，Places+Faces 当然不会停下继续前行的脚步，估计要踏遍每一个潮人聚集的城市吧。不过说到底，限定店这种玩法不过是现下蹿红的品牌惯用的 “套路” 罢了，而 Places+Faces 从创建以来一直从未间断过的，就是两位主理人Ciesay 和 Soulz 用其擅长的摄影手法来描述他们真正的——“地点 + 人物 ” 摄影集。下面是他们近日的作品： Place: Milan Face: Kaytranada Place: New York Face: Joey Bada$$ Place: New York Face: 21 Savage Place: P+F Party Milan Face: King Combs Place: P+F Party Milan Face: Playboi Carti & Sita Abellan Place: NYC Face: Rae Sremmurd 正是因为一直以来持续拍摄积攒的摄影作品，使得二人在不久前推出了专属的《Places+Faces》杂志。杂志里展示了在过去的几年里，他们一直在记录当代的说唱文化，把他们以及粉丝们追随的歌手们用艺术的形式表现出来。有趣的是，他们并没有进行邀约式的拍摄，而是与歌手们打成一片，在最自然的状态下用镜头捕捉他们，要么是在表演过程中，要么是在后台休息放松的时刻。 《Places+Faces》杂志 （以上图片来源：HYPEBEAST） 出杂志、办摄影集展览、开设 Pop-up Tour，近年来辨识度极高的 Places+Faces，不管走到哪里都随处可见，它的成功，也决计少不了 Instagram 的 “推波助澜”，在 “网络潮流” 的驱动下，不知道它能走多远，让我们拭目以待吧。 如你所看，Places+Faces 本周末受邀参加一年一度的 COMPLEXCON 国际潮流盛会，并在现场开设了 P+F 的展位，如果这几日你正好在加州的 Long Beach，一定不要错过哦。 名人部分 A$AP Ferg Lil Yachty Playboi Carti Lil Peep 素人部分
蕴藏科技感配色的穆勒款式。 日前，MM6 Maison Margiela 与 SALOMON 合作打造的全新鞋款在社交媒体上曝光。从新款合作鞋 XT-4 Mule「BLACK」释出的实物照中可以看出，该鞋是将 SALOMON 的人气跑步鞋型 XT-4 进行了重新设计，改良后的穆勒款式对于炎热夏季十分友好。冷酷的黑色调鞋身，搭配搭载 Agile Chassis™ Skeleton 技术的科技感中底，MM6 代表性的号码标志和银色鞋跟成为了细节亮点。截至目前，MM6 Maison Margiela x SALOMON 全新合作鞋 XT-4 Mule「BLACK」尚未披露更多细节，只知晓预计于今年夏天发售，感兴趣的朋友不妨继续保持关注。
– 不玩虚的 – 要论近期最引人关注的重磅联名企划，十日前 “新鲜出炉” 的 Nike x KITH 联乘店铺必是其中之一。提起 KITH，那想必各位鞋迷朋友都已经很熟悉了。（什么，不熟？那快翻翻我们之前的穿搭学堂 VOL.32，里面就有详细讲解。） 为何小编说鞋迷们很熟悉，那是因为 KITH 背后的创始人正是大名鼎鼎的当红鞋履设计师， Ronnie Fieg。用 “当下全世界最受瞩目” 来形容 Ronnie Fieg 也不为过，从最初的 ASICS 开始再到现在已经跟 Nike、adidas、New Balance、PUMA 等这些大牌都有过众多精彩合作。 仿佛有 “点石成金” 的能力，许多复古的鞋款在经过 Ronnie 的重新设计之后，地位立马从压箱底变成了梦幻逸品。最强的是 Ronnie 并非科班出身，混到如今 “大神” 级别全凭自学。而这一切的一切，不免俗套，还是要从他儿时讲起。 除了努力外，也有机缘巧合 虽然没接受过专业设计学习，但 Ronnie Fieg 却从小就喜欢球鞋。跟我们大多数人一样，小 Ronnie 也是受到身边朋友影响，从而走上 sneaker 这条不归路。当时看到有同学穿 Nike Air Darwin 和 Air Force 1 Mid，他就觉得：“哇，这真酷。” 在 Ronnie Fieg 公开的球鞋收藏中，我们能看到超多的 Nike 鞋款。据说他收藏有 2500 多双鞋子，每隔三个月就换一批，有的送人或捐出去。（真是羡慕，下次麻烦寄给小编谢谢） 对于 sneakers 来说，鞋店就是天堂。这不当年才 13 岁的 Ronnie 就跑到自己叔叔的鞋店 David Z. 打工了，就算是最基层的仓库员，每天能跟自己喜欢的鞋子们待在一起那也是乐此不疲。（想我大天朝的孩子这个年纪还在嚼课本，羡慕 Ronnie 那么小就能做自己喜欢的事） David Z. 在纽约是比较知名的鞋店之一，贩售有各大品牌的鞋款 是金子当然总会发光，后来凭借不断努力和对球鞋的独到眼光，Ronnie Fieg 升为店员、又成为买手经理。全权负责 David Z. 的采购工作后，Ronnie 也有机会接触到更多资源，这才有了他跟 ASICS 合作出自己第一款球鞋、并且转型为球鞋设计师的故事。 当年与 JAY-Z 在 David Z. Ronnie 跟 ASICS 的缘分延续至今，期间叫好又叫座的产品数不胜数。高辨识度的配色、独特的物料、分色鞋头，都成为他本人的标志性设计。 Ronnie 当时为自己的第一款 Gel Lyte III 设计了三种配色，每双限量 252 双，在 David Z. 发售当天便迅速售空，可见他的设计天分 有趣的是促使 Ronnie Fieg 成为球鞋设计师还有一些机缘巧合，还是这双 Gel Lyte III，当时 ASICS 找他设计球鞋，但他一直想做的事却是开一家店铺。不过既然是能涨姿势的经验 Ronnie 当然还是会试一下，结果没想到在这过程中 Ronnie 竟意外打开了球鞋设计的 “大门”，原来除了天天跟鞋子泡在一起，能自己设计也是蛮有趣的嘛。自此 Ronnie 的设计师生涯就歪打正着的展开啦。 一部分来自鞋迷的 ASICS x Ronnie Fieg 收藏 单单是与 ASICS 的合作就够再讲一个专题，小编就不在此冗述。去年双方还在开设了名为 “Homage” 的球鞋艺术展，展示了众多 Ronnie 设计的 ASICS Gel-Lyte III 鞋款，看来 Ronnie 是把自己的设计当艺术品对待啊。更有 14 位艺术家对 Ronnie 作品重新演绎的艺术创作。 熟悉 Ronnie Fieg 的都知道他最拿手的就是复古球鞋设计，喜欢在偏冷门、甚至是被冷落的鞋款上做文章，创造出让人耳目一新的设计。 这种习惯其实跟他童年的经历有关，小时候某次 Ronnie Fieg 想要双酷酷的球鞋，但妈妈却买了双当时一点都不酷 Gel Lyte III 给他。刚拿到手小 Ronnie 内心其实是抗拒的，但穿了之后才发现原来这才是自己想要的。后来第一次设计 ASICS 时，他顺其自然就选了这双有感情的 “老款” 进行合作。所以你知道他这 “怪口味” 是从何而来了吧。 Clarks RED WING New Balance PUMA 有人说 ASICS 促成了 Ronnie Fieg 的成功，也有人说 Ronnie Fieg 在复古跑鞋回潮之时抓住机遇帮助 ASICS 重新崛起。当然除了 ASICS，New Balance、SAUCONY、RED WING、adidas、Clarks 等等品牌都在 Ronnie 逐渐红了后纷纷向 Ronnie “投怀送抱”。而 Ronnie Fieg 之所以能对这些品牌如此熟悉并进行合作，也还跟他以前的买手经历有关，“知己知彼百战不殆” 嘛。 PS：Ronnie Fieg 很喜欢找美女展示球鞋，骚年你这种宣传方式很有想法，不知道视线要放在哪儿…… KITH，野心不止 刚才你也知道了，开一家店铺一直都是 Ronnie 最想做的事。并且关于这家店应该是什么环境、长什么样、具备什么元素，Ronnie 其实在小时候就已经有不少想法。因此，KITH 应运而生。凭借着当年在 David Z. 积攒的资源和人脉，KITH 从刚开业就取得了不错的市场反响，现在早已发展为美国最知名的球鞋店铺之一。 KITH 取自 Kith & Kin，意为朋友和家人，在传统苏格兰语里也有出名与为人所知的意思 由一根根 KITH 铅笔组成的黑白立体墙面，店内的装潢与布局都能体现 Ronnie 的独特心思，在 David Z. 无法实现的高档与格调，都在 KITH 展现得淋漓尽致 没错还是这张你已经见了 800 遍的石膏倒模 “AJ 阵”，但你可能不知道这是由著名设计团队 Snarkitecture 一手打造，这些细节都能体现出 Ronnie 的独特审美品位。 店内还设有 KITH Treats 谷物美食区，同样也有咖啡、冰淇淋等饮品小食。买东西买累了到 KITH Treats 小憩一下，Ronnie Fieg 的商业头脑可见一斑 （不愧是精明的犹太人），将 KITH 作为一种生活文化通过消费体验传输给消费者。 你看起来很美味 KITH 当然也不只是一家店铺，称其为设计单位才更贴切。除了圆梦零售业，Ronnie Fieg 更是涉足服饰领域。KITH 推出的自家服饰设计的也是有模有样，物料跟质感难得的 “靠谱”，也算是众多美潮中里 “一股清流”。 在细节方面 Ronnie 也毫不马虎 据 Ronnie Fieg 自己说服装线的由来是因为当时单纯想做条适合自己穿的裤子，找了裁缝修改、加了束口的裤子还挺受身边人欢迎 （嗯，按照 Ronnie 的说法，Jogger Pants 是他最早做的）。后来便做了一些 Mercer Pants （KITH 的第一条 Jogger Pants） 在店里卖，反响挺不错，此后就发展出了更多服装产品。 不过 Ronnie Fieg 再怎么轻描淡写，我们还是能感受到他的野心不止如此。商业嗅觉敏锐的 Ronnie 发现很多女生都在 Instagram 上 po 自己穿 KITH 男款的照片，找到这么大的市场空白， Ronnie 又应时推出了女装线。除了这些，现在 KITH 更把 “触手” 伸向童装市场，不分性别与年龄，一起剁手买买买。 女装也有专门的门店 潮从娃娃抓起 除了不断丰富产品线，Ronnie Fieg 同样也不满足只在美国本地站稳脚跟，目标是扩展至全球范围的更大市场。举两个例子，单在 2014 年 Ronnie 就在海外开设了两间 Pop-up store，其中一个是与 PUMA 合作的 “COAT OF ARMS” 系列，正值巴黎时装周，Ronnie 将店铺开到了欧洲法国；另一个是跟 ASICS 合作的世界杯套装，趁着足球的东风把店又开到了巴西圣保罗。 Pop-up store in Paris 巴西圣保罗 因为与 New Balance 的合作国内的鞋迷朋友对于 Ronnie 应该已经早就熟悉，至于另外那些还未打开的市场，Ronnie 当然也不会 “放过”。就像巴西，即便当时还有许多人并不知道 Ronnie，但通过 Pop-up store 先行试探市场、攒一些好感度也是很精明的。 说了这么多大家肯定早都知道 Ronnie Fieg 的野心不止如此了，早到他十几岁当店员、积累资源自立门户就能看得出 Ronnie 很有目标很有规划。KITH 不仅是一间店铺、Ronnie 也不仅是一名球鞋设计师。再过几年 KITH 会发展到何种地步，我们不得而知，只有期待。 尽管现在出现了 Ronnie Fieg 是在 “嚼老梗”、球鞋设计下滑的声音，但依旧还有许多人愿意为他买单。毕竟产品战线拉那么长，精力自然有限。起初没想过做球鞋设计师的 Ronnie Fieg，在机缘巧合下混入了 “江湖”，即使不是科班出身，但凭借努力、头脑和机遇，十来年过去也已有自己的 “传说”。所以，有梦想的你还在等什么？（撒完鸡汤就跑）
NOWRE 作为一个专业的年轻人文化平台，团队成员每天都会在各大公众平台上收到大量关于潮流和年轻人生活的种种问题，虽说团员们都很乐意为各位单独答疑解惑，不过时间有限总是会遗漏了不少应当给出答案的问题。 NOWRE 独家栏目 「知无不言」 每周精选出各位朋友的 “疑难杂症” 进行公开解答，不论品牌历史、搭配推荐、名人同款还是更为刁钻的难题，只要你提出了我们将会进行详尽的答疑，有什么难题想考倒我们的话尽管在微博或微信砸来吧！ 排队买鞋有哪些注意事项？ 我们先来归结一下目前限量鞋款发售的一些方式：第一，排队先到先得，这种方式现在采用的比较少，因为大量的人群可能连续排队多天而造成对他人的干扰以及社会安全问题。第二，现场登记现场抽签，相对来说中签命中率比较高，但还是需要现场排队轮候，整个流程大约需要半天时间。第三，网络登记抽签，目前运用得比较多的抽签形式，但人人都可以登记，抽中概率非常低。不管是哪种方式我们首先要有灵敏的信息渠道知晓各家店铺不同的发售方式，必要的时候需要提前前往店铺获取最直观的现场信息。另外还要携带好身份证和同名信用卡，甚至可能还需要穿着当天发售的同品牌鞋款。而提高中签机率最重要的是合理选择发售店铺和时间，多一次机会便是多一个入手的可能。最后，小编以多年排队的经验来告诉大家，虽然不是人人都可以抽中限量鞋款，但如果积极参与并熟悉规则，一定是有机会抽中的。 藤原浩有没有 adidas 的合作鞋款？ 藤原浩在 80-90 年代的时候其实也有很多时候穿着 adidas，他在 《Personal Effects of Hiroshi Fujiwara》 一书中曾经表示最喜欢的 adidas 鞋款是 Campus 80s，而且翻毛皮质感的设计更是最佳的质感表现。但在进入 21 世纪以后藤原浩与 Nike 展开了 HTM 系列，他就不再穿着 adidas 了。不过，在仓石一树的牵线下，通过在 adidas Originals 的关系曾为藤原浩定制了一双 Stan Smith，鞋舌上印有藤原浩的肖像，取代了原本 Stan Smith 的头像，这算是一次非官方的私人定制，同时得到这一特殊鞋款的还有泷泽伸介、NIGO、陈冠希等潮流 Icon。 M-65 夹克与 MA-1 哪款更经典？ 首先，M-65 是美国陆军军服，而 MA-1 是美国空军飞行服，而且两者所诞生的年代各不相同，所以说同样经典。M-65 首次出现是在第二次世界大战期间，其短款的设计用于替代 M-51 夹克。M-65 最大的特点是简洁、耐用，功能性强大，四个翻盖口袋可以放置多样随身物品，隐藏式的兜帽在必要时能够防风防雨，无论你内搭 Tee、毛衣或者是衬衫，腰部的抽绳设计都可以调整到最合适的廓形。MA-1 是 1955 年由美国 Alpha 公司设计的飞行服，其具有舒适、耐用、可适应各种气候变化的特点。它的高密度尼龙材质防风、防水，当雨水滴落在衣服表面时不会立即渗透。1977 年以后，MA-1 退出了美军军服行列，开始被更多的普通人穿着，利用古着改制 MA-1 也成为了设计师们的创作平台，MA-1 开始不断在街头文化以及时尚领域流行至今。 为什么 90 年代运动品牌大力研发新科技来取代鞋带，而现在的鞋款设计依然以系带为主？ 熟悉运动品牌的人都知道 90 年代是 “百花齐放，百家争鸣” 的球鞋黄金时期。各大运动品牌不仅在中底缓震科技上下足功夫，更尝试用新的创意来取代传统的系带方式。1989 年 Reebok 设计了 PUMP 科技，到 1994 年推出的 Instapump Fury 上就完全以充气设计来代替鞋带。PUMA 也在 1992 年推出了 Disc Blaze 这一只需转动 Disc 转盘即可收紧鞋面的跑鞋。2004 年 adidas T-MAC 4 上的 HUG 系统同样舍弃了鞋带。但似乎以上设计在实际的运动中并不能时刻将脚部处在最佳的包裹状态中，所以一直都没有真正成为运动鞋的主流。不过革命即将到来，最新发布的 Nike HyperAdapt 1.0 将实现自动系带，虽然依旧有鞋带存在，但它将变得数字化、智能化。 Vans 黑白棋盘格为什么是经典？ 1979 年，Vans Slip-On 首度登场，而黑白棋盘格图案的灵感是来自于当时每个月在南加州举办的儿童画图比赛。真正令这一设计元素大热是到了 1982 年的一部青春校园喜剧 《开放的美国学府》，其中男主角 Sean Penn 就穿着了棋盘格 Slip-On 在影片中出现。在此之后 Vans Slip-On 的销量也大幅增加了一倍，年轻人都穿着这双鞋款表达出青春的个性。直到今天不仅 Slip-On 是 Vans 的长青鞋款，棋盘格的设计也一直没有过时。 如果各位也想参与到每周的知无不言栏目，不妨在 NOWRE 的各大平台上评论或留言给我们。每周四我们将精选 5 至 10 个有意思的问题进行解答，欢迎考倒我们！
NOWRE 对各位读者来讲可能都蛮熟悉的了。可是，藏在屏幕后面埋头苦干的一众内部成员，也许大部分读者都并不了解。 因此，我们设立出这个全新的栏目 –「本周心水」，目的就是为了能让大家更好地认识幕后的 NOWRE 制作团队。在每个周五晚上， NOWRE 成员将在这里为大家分享他们一周内的个人见闻，如果你想知道在这个潮流媒体里工作的人都是怎样的话，嗯，看下面就知道了… MEL 临时工 「史上最全 Jean-Michel Basquiat 作品集…」 上周因为工作的原因去了趟纽约，虽然完美错过了 INNERSECT，但是也看了场不错的演出。说到纽约，自然少不了去 MoMA 打个卡，平时很少去看展的我，还是第一次见到这么大规模的美术馆… 而在 MoMA 最大的收获就是看到了我一直喜欢的这本书，有关注我们新闻的朋友应该在之前看到过这本 Taschen 出版的 Jean-Michel Basquiat 作品集，整整 500 页、XXXXXXL 尺寸、包含有作品、手稿、注释等等… 堪称史上最全面的版本。为了能显示出这本书的巨大尺寸，我只能做作地摆拍一下，但是实物实在是太，大，了，图片还是有些难以体现。翻开第一页就被震撼的我，顶着 200 多刀的售价狠心下手，虽然不知道这辈子能翻开看几次，但是就算我不看也可以当传家宝了… 0033 “SIGNATURE” 「一个爱买 GUCCI 和 LV 的牧师，到底有错吗？」 事情是这样的，俄罗斯东正教牧师 Vyacheslav Baskakov 最近被自己单位（教会）的上级谴责，说 “牧师的生活不能在个人和公众之间进行分配，没有牧师可以在教堂的时候一个样子，出了教堂过另外一种生活”。这个理由听起来是不是略显不讲道理？大致是想表示牧师就算下了班除了教堂，也要维持牧师应该有的形象。具体来说，他所谓的 “罪行” 包括在购买奢侈品上花费了很多钱、并在个人 Instagram 上频频晒图。尽管在被谴责后牧师大人已经删除了 Ins 上 Po 出的内容，但在幸存的截图中，我们看到他对 GUCCI、Louis Vuitton 偏爱有加，想必工作之余应该是个时尚爱好者。虽然牧师本人也已道歉，但他同时对自己的行为进行了申辩：“我 Po 出的内容都是令人愉快且没有任何罪恶的，同时我试图成为一个开放的人，虽然被警告，但我为这种自由而战。” 热爱时尚、想打扮得好看是人的天性，身为神职人员的牧师也一样，而且牧师为什么没有权利在业余追求个人爱好？买买名牌并不会伤害到其他人，不像《Spotlight》里的那种… 哎，不说了。你们觉得牧师爱买奢侈品有错嘛？ Lin Fxxk Social Media，Be Cool In Real Life 「有时想买到自己的心水单品，脸皮薄还真的不行…」 上周末 NOWRE 全体员工投入到了 INNERSECT 上的工作当中，当然在闲暇之余，也会抽出时间，去买买自己心仪的东西，我的 Pick 便是上面这款 ACU x Bodega x KUUMBA 的联名香筒。不过说实话，买到它也算是经过了一波三折…因为一些不明原因的问题，尽管它在 ACU 展位的货架上摆着，但却一直无法购买，所以在 INNERSECT 的总共三天中，我几乎每天都会抽出时间跑到展位询问…直到最后一天展位的工作人员可能实在受不了我的 “骚扰”，想出了让我支付宝转账这个简单粗暴的方式，从展示柜里拿出一个让我带走了（就是图中的那个）…后来粗略估计，整个展会期间买到它的人大概只有个位数，所以说有时候想买到自己的心水单品，脸皮薄还真的不行… Didi Hu Have you seen her? 「黑人音乐世界比你想象的要深的多」 B+ 是 Hip Hop 领域耳熟能详的摄影师，1993 年发布了一本《IT’S NOT ABOUT A SALARY: RAP RACE AND RESISTANCE IN LOS ANGELES》获得了滚石年度最佳音乐书籍，在他的镜头下有超过 100 位为后世留下珍贵音乐财富的传奇 Hip Hop 音乐人，像是 Nas、Mos Def、Q-Tip、The Notorious BIG、Erykah Badu、Fugees、J Dilla、Madlib 等，也不乏多位爵士、放克名家。B+ 的摄影集《Ghostnotes: Music of The Unplayed》继洛杉矶、旧金山之后，终于来到了东京进行展售，12 月 15 日〜1 月 14 日就在 16(Sixteen) 空间，从洛杉矶黑人音乐世界到牙买加、巴西、埃塞俄比亚的雷鬼、爵士乐场景，如果你是一名真音乐爱好者，又恰好在东京，相信没有错过的理由。 16(Sixteen) 渋谷区神宮前 6-19-15 跨年你会选择去哪里呢？
– 不玩虚的 – 提起香港的潮流 Icon，你一定率先联想到陈冠希或余文乐。但其实港式街头代表绝非仅有陈、余这二位，今天名下无虚要聊的李灿森（Sam Lee）亦是其中的始祖级人物之一。除了是大家熟知的街头品牌 Subcrew 及 NAUGHT 的主理人外，李灿森更身兼演员、歌手、DJ、滑手等众多身份。不同于陈冠希从始至终的惹人注目以及余文乐近年的大热，外形并也不算传统意义上的 “帅气” ，但李灿森在小编的印象里一直在低调做事，厚积薄发；并不刻意追求或迎合，但却尽力将喜欢的事做到最好。 生于街头，甘当配角 出生在香港蓝田的李灿森年少时也曾是个顽劣的不羁少年，虽是家中老小却总因太调皮所以经常被父母兄姐轮流用衣架教训。叛逆的性格导致他即便挨揍也不长记性，12 岁的时候就学会了抽烟，第一次纹身据说还是在喝醉的情况下完成的，活脱脱一个 “不良少年”。后来年纪稍长，李灿森渐渐懂事，开始帮着父亲卖水果，之后还曾到水电公司做过水电工学徒。除了做这些枯燥又无趣的工作外，年少的李灿森最喜欢的业余活动就是玩滑板。而滑板这项运动对于李灿森的影响可谓是巨大的，也许从那时起李灿森对于街头文化的嗅觉就已打开；同时也正是因为滑板李灿森开始有机会接触到电影。 当时的画风也是醉人 1997 年的一个寻常日子，在街上跟朋友玩滑板的李灿森恰巧被正在找演员的导演陈果碰见。当时衣着新奇独特、脚踩滑板、满身纹身的李灿森立马引起了陈果的注意，这样的小混混形象正是他新电影 《香港制造》 里要找的人物 “屠中秋”。之后李灿森顺其自然的就获得了 “屠中秋” 这个街头角色，尽管毫无表演经验，但李灿森还是凭借近乎本色的演出，将这个戏里的反叛青年演绎的像模像样。 本色出演 “屠中秋” 凭借 《香港制造》 李灿森获得了第17届香港电影金像奖最佳新人奖，同年还顺利签约到刘德华的公司。至此之后，李灿森这个曾经无所事事的普通香港青年开始抓住机会，正式进军影坛。 后来在 《特警新人类》、《少年古惑仔》、《狗咬狗》 等电影中，李灿森同样塑造了众多个性鲜明的人物形象，也许跟他天生坏坏痞痞的长相有关，这些角色大都是变态狂、古惑仔、小市民等 “小人物” 。尽管在参演的影视作品中，百分之八、九十李灿森都是配角，但他却并不太介意。他说他想要的只是做自己，即便演一辈子配角也无所谓。哪怕在一部电影只有一个镜头，他都会全力去诠释，能够让观众记住，也是一种成功，他便开心满足。如此低调又认真的态度真的令小编敬佩，现在做明星的谁不想红、谁不想当主角，像李灿森这种甘当绿叶的气度还真不是谁人都有的。 戏中的配角、人生里的绝对主角 与在戏中经常诠释的配角身份不同，戏外的李灿森绝对是自己人生的主角，他还有一个我们更熟悉的身份，那就是街头品牌 Subcrew 及 NAUGHT 的主理人。Subcrew 的概念最早在 2002 年就已形成，当时李灿森跟另外两个志同道合的好友 Frankie 与 Kobe (三人是多年的板友） 发现彼此都有共同的理念，至此在 2005 年 Subcrew 正式成军。 Subcrew 的品牌名称来自于 submarine (潜水艇) 以及 crew (团员) 两个单词，寓意来自潜水艇的一群人，能在无限的海洋深处自由穿梭不受任何地域限制，带出不一样的自由生活态度。大家并肩作战、行事低调、不随波逐流，团员们坚守岗位，创造出不一样的东西。正如有句话说的好 “什么样的人做什么样的事”，李灿森低调的为人处事也延伸到了自己的街头品牌风格上。 尽管被比作没事就沉在深海里的潜水艇，但 Subcrew 绝不默默无闻。成立至今十年有余，除了在国内拥有不俗的人气及口碑，Subcrew 近年的影响力更逐渐扩散至全球范围，在日本、新加波、马来西亚、加拿大、纽西兰等地均开设有 Subcrew 的实体店 Unity。 Unity 不单是 Subcrew 直营店，李灿森更希望将其发展成更多元化的平台 在这里小编不得不提一下李灿森与陈冠希二人的多年友谊，在当年的电影 《狗咬狗》 中双方都见证了彼此的演技爆发，该片也成为两人共同的代表作。戏内是死对头，戏外陈冠希跟李灿森则是铁哥们儿，据说当年陈老师出事之后，第一个联系他的人就是李灿森，也许这就是陈冠希在纪录片里说的 “真朋友” 吧。而两人各自的品牌 CLOT 和 Subcrew 也算是相互扶持，出过不少经典的联名单品，冠希的 JUICE 店铺开幕李灿森都会亲自到场支持好友。 当年这件 CLOT x Subcrew “DAILUNWOKIZM” 霓虹灯文字 T 恤你一定还记得吧 由陈冠希友情演绎的这件 “Sub” 棒球夹克是多少人曾经心中的梦幻逸品 李灿森对于 Subcrew 的作用更像是一个精神领袖，本身就是潮流艺人，再加上自己的好人缘，李灿森经常能找到诸如 CLOT、G-SHOCK、The Hundreds 等国内外街头大牌进行合作。从最开始只是做帽子 （帽子一直都是 Subcrew 的明星产品），再到现在包含服装、眼镜、手表等众多 Life style 全线产品，Subcrew 早已发展为香港最有潜力的街头品牌之一。 不单是潮流品牌，Subcrew 更是一种生活方式 Subcrew 旗下起初包含 Sub by Subcrew 以及 Crew by Subcrew 两条支线，其中 Sub by Subcrew 是比较偏李灿森本人的支线，用料会比较高端一些，剪裁也有分别。价格稍高，能适应日常出席一些不同活动的需求。Crew by Subcrew 就比较亲民，风格比较简约白搭，也没有太大的图案。除此之外，后来成立的眼镜支线 Subcrew Eyes Wear 近年来也逐渐成为大家喜爱的太阳镜品牌。 Crew by Subcrew Sub by Subcrew Subcrew Eyes Wear 另外，2014 年在 Subcrew 成军 10 周年之际，李灿森还推出了自己的另一全新品牌 NAUGHT，按他的说法，这是从 “零” 开始的全新出发。NAUGHT 的风格相较 Subcrew 来说更加搞怪、好玩儿，设计上会使用纹身等有趣图案；加入了李灿森更加疯狂、更个人的设计和想法。 在潮流领域里，李灿森是绝对的主角，但对于自己如今影响力巨大的潮流领袖身份，他还是会谦虚的表示:“我在世界潮流文化中扮演的只是其中一位追随者、爱好者，本身也没有刻意要做什么潮流人物，纯粹出于喜爱这样的生活方式，随意但要有自我态度，不能轻易随波逐流，潮流是在同一空间，同一时间，一大群人共同追逐同一件事，可以是电影，音乐，生活方式，个人行为，打扮，艺术，甚至语言……但重要是要忠于自己的喜好，适合自己的潮流，才是真潮流，要不然就变成随波逐流者”。(小编觉得说的实在是好，所以就全部放上来了） 多重身份，不拼颜值拼才华 演员、主理人，这些身份绝不是李灿森的全部，除此之外多才多艺的他还是歌手和 DJ。早在 2000 年还未创立 Subcrew 前，李灿森就曾跟着当时在香港人气火爆的乐队 L.M.F（大懒堂）一起搞音乐，虽不是固定班底成员，李灿森在 L.M.F 时不时的 “客串演出” 也是能体现他在音乐领域的才能。 L.M.F（大懒堂）的固定阵容由 Anodize、Screw、NT 三个独立摇滚乐团和著名 DJ Tommy 组成，尽管成军三年后便解散，但因其影响力至今被奉为香港独立音乐神话，其中成员像 MC 仁等现在依旧在街头各领域活跃。 同时这几年李灿森更多了一个 DJ 身份，代号为 DJ Be Careful 的他经常被邀请到酒吧打碟，自家店铺 Unity 开幕时还会亲自担当 DJ 为大家带动气氛。而他对于做音乐的兴趣也未随着 L.M.F（大懒堂）解散而打住，与 PHAT、 KIT （前 L.M.F MC）成立了一个新的组合 – Monkey Men，去年还推出了全新单曲 《秘密行动》。 Monkey Men 就像最开始提到的，李灿森作为明星被大家喜爱靠的绝不是第一眼颜值，他在多个领域的才华以及随着时间逐渐沉淀出的个人味道才是令人着迷的原因。同时兼顾多种身份属性，每件工作都尽力做好，愿意不断挑战自己，这就是不拼颜值拼才华的李灿森。 李灿森 “港味儿” 十足，不是帅但很酷 低调做事、不随波逐流，就像李灿森形容自己的品牌 Subcrew 为潜水艇一样，他同样也是这样的性格。现在的李灿森早已从当年无名的街头少年蜕变为华人街头潮流中不可或缺的潮流领袖，尽管常在戏中当配角，但在自己的人生中、在潮流的世界中，他是绝对的主角。
– 服用效果：大饱眼福 – 喜欢球鞋的人都知道，不仅每一款球鞋背后都有自己的故事，每得到一双鞋也都是一个故事。而球鞋文化在当下的影响力也越来越大，并深入到不同的领域。8 月 25 日电影《KICKS》将在美国翠贝卡电影节上举行首映，这是一部反映球鞋文化黑暗面的电影，现在我们就来看一下预告片，了解整个故事的大概发展。 Air Jordan 可能会影响每一个孩子的成长 黑人少年 Brandon 没有钱，长得也很瘦弱，只穿着一双白色 Nike 旧运动鞋，因此他在朋友们以及社区的人际关系中都处于弱势的地位。而一双 Air Jordan I 改变了他的生活，但是就在球鞋被抢之后，他与旧金山湾区帮派之间发生了更多的故事，而其中折射出的球鞋文化对青少年的影响、以及背后的黑暗面都十分值得社会的关注。 因为快乐，你需要 Reebok Instapump Fury 昨天我们公布了 FOSS x Reebok Instapump Fury 的联名合作鞋款。黑色香蕉元素充满了诡异奇特的视觉感，不过它的正真创作灵感反而是想要带给更多人快乐的心情。在同样欢快的视频短片中，Instapump Fury 从香蕉中诞生。在富有趣味性的鞋款背后，请记住每一天都要保持微笑。 穿 Carhartt WIP 骑行于街头 Carhartt WIP 与芬兰自行车品牌 Pelago Bicycles 不仅合作推出了服装系列，更打造了一辆自行车，来推广环保与运动理念。Carhartt WIP 致力于和不同的街头文化联姻，自行车的便捷与骑行服装所需的机能性正式品牌所推崇的设计理念。行走或骑行于街头，新时代的工装都可以提供给你适宜的服装。
– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间，继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。早前 Kanye West 刚刚在 Twitter 讽刺了 Nike 的新鞋，本周又再度曝光了众多 YEEZY Boost 350 V2 未曝光配色的 Sample 图片！ 后面这么多 YEEZY 配色你觉得怎么样？不妨将你的看法写在留言里与我们分享吧！ 新鞋 如果说前段时间连续曝光的 YEEZY 系列单品新配色让大家已经迫不及待想入手的话，本周 Kanye West 在个人 Twitter 上曝光的一系列 Sample 照片可能会一下子让所有人都犯起了选择困难症。从图中大概就能看到 10 多双不同配色的 YEEZY 350 V2、3 双 YEEZY 700 和接近 10 双各色 YEEZY 500；服装部分的色彩更加丰富，或许属于 YEEZY SEASON 7。而最值得关注的自然是全新的透明网面的 YEEZY 350 V2、YEEZY 篮球鞋、YEEZY 451 和拖鞋以及高跟鞋等特殊单品。虽说就发售而言还是遥遥无期，不过单品的丰富程度绝对令众位粉丝大呼过瘾。 同样不能错过的还有： ● 抢先浏览 Virgil Abloh x NikeLab Air Presto 两款新配色实物图 ● Kanye West 曝光更多 YEEZY 单品 ● ACRONYM® x Nike Air VaporMax Moc 2 还有第 4 款配色？ 新衫 在经过几次连续的曝光后，Les Vêtements de Football 球衣系列的人气可以说是空前的高涨，作为恶搞中的创意派，本周 Les Vêtements de Football 再度以 BALENCIAGA 2018 春夏广告的狗仔偷拍视角为主题推出了新一季的 Lookbook。单品恶搞对象基本上与之前几季都没有太多差别，CdG、BALENCIAGA 等熟脸品牌也都纷纷入镜，值得一提的是，本季单品均围绕足球服饰展开设计，而价格方面相比于 CdG、BALENCIAGA 等品牌而言也亲民很多，各位打算出手了吗？ 同样不能错过的还有： ● Diamond Supply Co. x Astroboy 2018 春夏系列 ● CHUMS 携手 Honda 推出 35 周年献礼 ● UNDERCOVER 打造 MADSTORE 2018 春夏专属系列 新鲜事 要说艺术家中，哪些人与欧美明星、设计师走的最近，大家肯定会率先想到村上隆。无论是菲董自家的 BBC 或是 Virgil Abloh 与其联手打造艺术展，都受到了一众年轻粉丝的追捧。本周伴随 Kanye West 新专辑《Kids See Ghosts》曝光，围绕其专辑名打造的漫画手稿也一同释出，而图注上的 “Murakami vibes” 字样无疑令大家又开始猜想，本次 Kanye West 新专辑封面是不是出自村上隆之手！就目前消息来看这种猜想并不是没有可能，那接下来各位只需要等待 6 月 8 日 《Kids See Ghosts》的发布了。 同样不能错过的还有： ● Hilton 酒店携手 ALIENWARE 打造电竞主题套房 ● A$AP Rocky 新专辑 《TESTING》真的要来了…吧？ ● 英国女歌手 Jorja Smith 宣布新专辑 《Lost & Found 》将在六月发布 下周就要五一啦！
2025 年初正式发布。 sacai 与 Nike 这对老搭档的合作系列，已成为球鞋圈和时尚圈的年度定番般存在；随着巴黎时装周的新季秀场上演，sacai x Nike 2025 春夏合作系列最新鞋款也终于正式得到曝光。此番联手，双方以 Nike Zegama 2 越野跑鞋作为基础，通过双鞋带、双 Swoosh 等阿部千登势标志性美学画风的改造，打造出十分具有硬朗线条美感的解构主义外形；结合鞋款上配置的 ZoomX 缓冲科技和 Vibram 外底，将其原生的户外运动属性也进行了保留。本次合作系列提供了三款配色以供选择，虽然发布细节信息尚未确认，但预计大概率将于 2025 年初正式推出。感兴趣的朋友，不妨继续保持关注。
几天前，杜蕾斯 AiR 百人体验活动在多个平台开启了直播，虽然每个人都知道在我们祖国如此庞大的活动（还和计生用品有关）是肯定不会有任何少儿不宜的画面出现的，可让 500 万网络观众没想到的是，时长 3 小时的过程枯燥乏味，竟在一个 “屁” 后结束。被杜蕾斯 “套” 路了的观众朋友大呼上当，不但没有展示出基本的产品，还浪费了大把时间。 如果你想看岛国动作爱情片就别来了，如果你期待喷血限制级画面就别看了。今天我们不再套路大家，同样拿出曾经的杜蕾斯广告，让你在 2 分钟内疯狂涨姿势！当然了，还有更多精彩内容与您一同分享，下面不妨进入本周日服一片。 这则杜蕾斯 “Real Love” 广告片其实早在一年前我们就为您有过报道，由日本职业摔跤选手永井 Tank 和演员间宫夕贵以相扑比赛的方式诠释了疯狂 “四十八手”，2 分钟内的 “教学视频” 只有你想不到，更有你做不到……这则广告片当时获得了日本 BOVA（Brain Online Video Award）大赛 2015 年度评委特别奖。同属杜蕾斯出品，显然这则短片更有意义，比 3 小时的直播要有趣得多。如果您有关注杜蕾斯在各大社交平台的官方账号的话，会发现平日里的小杜杜还是非常幽默可爱的，下回再做直播的话，恐怕要多花些心思啦。 《X 战警：天启》这周又发布了全新中文预告片，相较于之前出版，这辑预告不但在丰富了剧情主旋律，更展示了更多令人瞠目结舌的浩大场面。《X 战警：天启》不但招募了更多变种人加入，与终极大 Boss 和他的四骑士战斗，更受期待的则是最后金刚狼狼爪出镜，或将为剧情带来变化。今年 8 月《X 战警：天启》就将正式登陆大荧幕，大家再耐心等待一段时间吧。 提及日本品牌 Blackmeans，或许大多数朋友都没有听说过，Blackmeans 在日语中的意思是 “village people”，淳朴的含义的确很难让人与硬朗有型联想在一起。日前男士线上精品网站 MR PORTER 便前往日本探访 Blackmeans，带来朋克音乐与机车文化影响下的质感之美。日本品牌名目众多，或许 Blackmeans 并非当中最受关注，但也正是这种安静专注的精神才能让每一件设计都达到艺术品般的质感。
– 潮流版的《十万个为什么》 – NOWRE 作为一个专业的年轻人文化平台，团队成员每天都会在各大公众平台上收到大量关于潮流和年轻人生活的种种问题，虽说团员们都很乐意为各位单独答疑解惑，不过时间有限总是会遗漏了不少应当给出答案的问题。现在，只要在评论处提出你的问题，我们便将会进行详尽的答疑，有什么难题想考倒我们的话尽管在微博或微信砸来吧！ Q：Yeezy Boost 350 V2 上那一抹橙色的设计灵感是什么？ A：adidas Originals Yeezy Boost 350 V2 首度发表于 YEEZY SEASON 3 发布会上。它与初代 Yeezy Boost 350 在设计上有着较大的改变，特别是鞋面那一抹橙色的 “SPLY-350” 条纹装饰，独具鲜明的标识意义。说起来这一设计还是很符合 Kanye West 个性的，不知道大家还是否记得 2013 年《Yeezus》专辑的设计？没错，在没有任何封面设计的情况下，这张专辑的包装上仅仅用一条橙色胶带来表达。不禁让人和现在 Yeezy Boost 350 V2 的设计相互联系起来。虽然官方并没有表达出这样的设计灵感，但是巧合也好，致敬前作也好，橙色的 “SPLY-350” 条纹装饰与《Yeezus》的专辑封面，很显然就是 Kanye West 的风格。 Q：为何 A BATHING APE® 的单品现在不热门了？ A：俗话说：一招鲜吃遍天。A BATHING APE® 凭借迷彩图案以及 “鲨鱼” 元素可以说是称霸了街头潮流的黄金十年。不过潮流热度的转换比我们想象的要更快，同一个元素就算再经典也有落寞的时候。当 A BATHING APE® 不再遥不可及，不再一件难求的时候，潮流的风向就会很快转变。另外，A BATHING APE® 的产品线扩张能力实在是迅猛，几乎在人们日常所需的任何角度都可以找到 A BATHING APE® 的相关产品或者联名合作。旨在深入不同的消费人群之中，却往往失去了品牌最核心的价值，这是品牌以及门店不断扩张所带来的影响。不是说 A BATHING APE® 不再热门，其实依旧有不少人在穿着，只是在最领先一步的潮人们眼中已经不再是第一位的选择了。 Q：时装周离普通人有多远？ A：对于所有的时尚爱好者们来说，时装周是最精彩纷呈的，每一季中总有不同的话题引爆时尚界，普通人也会备受关注。2017 年春夏季的各类时装发布在今秋陆续展开，继巴黎之后，上海时装周也将于 10 月 12 日拉开帷幕。在家门口那些你所熟知的时尚地标：新天地太平湖、800秀、外滩源、西岸艺术中心、10 Corso Como、连卡佛等，都将是中国时尚产业最先锋的秀场。在上海的这些时尚版图中，不管你身处何处，都能亲临和感受现场。虽然不一定有巴黎的浪漫与文艺，但中国的时尚正由此与全球拉近了距离。 Q：Converse Essentials 真的能穿十二年吗？ A：时间只是一个特定的概念，而 Converse Essentials 服装系列真正是要将舒适耐穿与极简风格相结合。如果说成为经典，永不过时可能有点夸张，但是 Converse Essentials 的这些高品质服装单品，将随着时间推移会愈发变得美观和耐穿，就像牛仔裤的天然染色，随着穿着次数的增多亦会变得更加柔软，而自然褪色的面料都会恰到好处的保留经典的风貌。Converse Essentials 的设计拥有牢固的缝线细节，所以不用担心损坏和变形。藤原浩的 Fragment 合作系列就为我们提前表达出了洗旧效果，不过究竟能不能穿 12 年？想必在正常情况下应该是没问题。 Q：中指猫品牌为何会大热？ A：玩味十足的中指猫或被称为贱猫的 RIPNDIP 品牌在今年迅速走红。它由纽约艺术家 Jayme Lemp 设计，对于生活中的不同事物或者文化，这只贱猫都竖起了中指，表达出了街头的态度以及不满。就好像 FTW 的表达一样，街头文化永远拥有着自己的态度，而 RIPNDIP 则通过一种卡通趣味化的设计予以表达。这里提到了卡通元素，拟人化的卡通形象也是街头潮流中比较受欢迎的设计，比如 BABY MILO® 这样的设计，男女老少都会喜爱。RIPNDIP 通过中指猫的形象也是汲取了类似的创作手段。充满趣味的图案加上街头不羁的态度表达，这就是 RIPNDIP 令人印象深刻的原因。 如果各位也想参与到每周的知无不言栏目，不妨在 NOWRE 的各大平台上评论或留言给我们。每周四我们将精选 5 个有意思的问题进行解答，欢迎考倒我们！
– 潮流版的《十万个为什么》 – NOWRE 作为一个专业的年轻人文化平台，团队成员每天都会在各大公众平台上收到大量关于潮流和年轻人生活的种种问题，虽说团员们都很乐意为各位单独答疑解惑，不过时间有限总是会遗漏了不少应当给出答案的问题。现在，只要在评论处提出你的问题，我们便将会进行详尽的答疑，有什么难题想考倒我们的话尽管在微博或微信砸来吧！ Q：Yeezy 系列为何钟爱 Duck Boot 的设计？ A：其实 Duck Boot 与时尚界的联姻由来已久，UNDERCOVER、Junya Watanabe COMME des GARCONS MAN、visvim 甚至是 Nike 都有以此为灵感的设计。Duck Boot 最经典的莫过于爪型鞋头的设计，那它究竟有什么来头呢？1912年，Leon Leonwood Bean 在缅因州打猎野鸭时，为涉水等因素考虑而设计了防水的爪型鞋头。后来 L.L.Bean 公司创立，Duck Boot 也就是经典猎鸭靴一直生产至今，Duck Boot 现在也是 American Casual、Ivy 风格不可缺少的单品。爪型鞋头虽然看似复古，但在不同靴款上的搭配可塑性很强，又十分的醒目突出。粗犷的鞋头带来了极其张扬的鞋型是 Kanye West 的偏好，也是 Kanye West 所引发的时尚风格。 Q：Levi’s® 505 C 拥有哪些特点和改进？ A：Levi’s® 505 被标榜为摇滚牛仔裤，它诞生于 1967 年。在 70 年代它是朋克摇滚乐手们的最爱，它记录了一个时代，疯狂与个性张扬的年轻人始终充满了对于 Levi’s® 505 的喜爱。藤原浩在以前与 Levi’s® 合作 Fenom 系列的时候就是以 505 裤型为蓝本设计的。2016 年全新 Levi’s® 505 C 以修身直筒的造型再度回归，并且还原了 1976 年款 505 粗粝耐磨的牛仔布料。与同样修身剪裁的 511 相比，505 C 缩小了腰围，臀围略加宽松，膝盖以下部分比 511 包裹更紧，而从起到了拉长腿部线条的作用，更显修长腿型。部分裤型还加入了比较夸张的破洞拉线处理，看起来既叛逆又有修饰腿型的功能。Levi’s® 505 C 在风格上也延续了朋克反叛的基因，音乐始终是围绕其间的精神根基。 Q：ALEXANDER WANG 是否因为抄袭 Nike 而失去与 Nike 合作的机会？ A：众所周知 ALEXANDER WANG 经常穿着 Nike 的鞋款，Nike Free Mercurial Superfly 就是他穿红的。早在前几年，就有传闻他要和 Nike 展开合作，不过最后并没有推出。也有业内小道消息说，合作早已展开并已大概成型，只是最后胎死腹中。现在回想起来 2015 年春夏季，ALEXANDER WANG 的设计中大量运用了 Nike 鞋款的元素，就连 Nike 独创的鞋底包也被他移植到了自家品牌的包袋之中。也许 ALEXANDER WANG 觉得与 Nike 的关系已经足够紧密，但也有可能就是因此而惹恼了 Nike。就那一季系列来看，ALEXANDER WANG x Nike 似乎顺理成章、呼之欲出，但是现在 adidas 取而代之，其中的玄机纠葛着实令人感叹。 Q：Nike 奥运配色的球鞋有哪些？ A：奥运配色的概念最早源自于 1992 年，出征巴塞罗那奥运会的美国国家男子篮球队，也就是梦之一队。Nike 为 Michael Jordan 和 Charles Barkley 的战靴 Air Jordan 7 和 Nike Air Force 180 推出了基于美国国旗颜色设计并与美国队球衣相同配色的鞋款，另外还加入了金色的细节来彰显奥运会的尊贵。1996 年亚特兰大奥运会上，Nike 同样为Scottie Pippen 推出了绣有他国家队球衣号码 8 号的 Nike Air More Uptempo “Olympic” 鞋款。2000 年悉尼奥运会 Jordan Team 旗下成员 Ray Allen 穿着的 Air Jordan 6 Retro 也同样是奥运会特别配色。另外，还有一些诸如 Nike Air Foamposite One、Nike Air Pegasus 92、Nike Air Presto 的 “Olympic”配色。现在又是一个奥运年到来了，Air Jordan XXXI 的奥运配色也已经曝光，更多征战奥运会的球员将会穿上专属的奥运配色球鞋。 Q：与 UNDERCOVER 合作恶魔角礼帽的 KIJIMA TAKAYUKI 是谁？ A：KIJIMA TAKAYUKI 是由日本帽子专门店 coeur 所独立出来的帽子品牌。1995 年，木岛隆幸和木岛道子一起开设了帽子店 coeur。2013 年木道隆幸创立了自己的同名帽子品牌 KIJIMA TAKAYUKI，并在东京惠比寿附近开设了店铺 HAT MAKER KIJIMA TAKAYUKI。设计师木岛隆幸的设计理念是以质朴、简洁的风格与优良的材质相结合来体现出帽子独特的存在感。KIJIMA TAKAYUKI 的设计易于搭配，可适合不同的场合，就像与 UNDERCOVER 合作的恶魔角礼帽一样，可以变换夸张与简约的双重风格，在普通的服装穿搭中也能占据重要的存在感。 如果各位也想参与到每周的知无不言栏目，不妨在 NOWRE 的各大平台上评论或留言给我们。每周四我们将精选 5 个有意思的问题进行解答，欢迎考倒我们！
