如果你最近有关注我们的资讯推送的话，大概看到过这样一条不大不小的新闻内容： 时尚指数网站 Lyst 最近公布了 2018 第三季度全球最热门品牌排行榜，Off-White™ 荣膺榜首。 （图片来源：Lyst） 也就是说，通过 Lyst 采集到的数据来看，Off-White™ 已经成为了全球最受欢迎的品牌，而且…是在从去年到现在的时间内急速上升 33 位，击败 Nike 等运动巨头以及近年来热度持续上涨的老牌时装屋 GUCCI、Balenciaga 等奢侈品牌的情况下做到的。 在此之前 GUCCI 则处于榜首，而 Balenciaga 也曾连续三个季度保持首位（图片来源：Harper’s Bazaar Singapore） 除此之外，在最火热单品的排行榜之内，女装方面 Industrial Belt 腰带和 “减速带” 丹宁外套上榜，男装方面与 Nike 打造的 THE TEN Air Presto 黑色版本则占据了榜首。 已经看到有些审美疲劳了吧？（图片来源：Off-white） 可能在这个榜单出炉之前，各位潮人已经早已感受到了 Off-White™ 的热度和话题性，不过现在在有理有据的支持下，结果就变得更加有说服力了。不得不说，从最开始担任 Kanye West 创意公司 DONDA 的创意顾问，到先后创立了个人品牌 Pyrex Vision 和 Off-White™，再到如今的 Louis Vuitton 艺术总监，Virgil Abloh 在这几年间算是一步一步的完成了自己的梦想，而 Off-White™，也一跃成为了全球最受欢迎的品牌之一，无论是在街头还是在时装圈。 Virgil Abloh 绝对是当下话题性最强的设计师（图片来源：Trace TV） 不过这个品牌似乎也同时存在着一些问题。正如品牌建立初期 Virgil 所说的：“我想要以适当的时尚方式传达我的观点，同时混合街头感觉，我想如果我能将这两个混合，将可以创造很有趣的设计。” Pyrex Vision（图片来源：Lilia Gjerstad） 回头看来，我们能感受到这位从街头成长的设计师想要踏入时装圈，登堂入室的愿望，不过对于一个相比之下的 “门外汉” 来说，从街头出发似乎是更容易成功的一条路。从最初的 Pyrex Vision 就能看出，Virgil 深谙怎样制造爆款的套路，抢眼且辨识度极高的设计元素、明星上身，而在这个市场的快速发展需要现象级的爆发，持续打造爆款的能力就极为关键。 （图片来源：All） 其实可以看出，最初的 Off-White™ 与 Pyrex Vision 有着许多共通之处，“减速带”、“大字母 Logo”、“说明书式设计”，这都是最被大众所认识和接受的标志性元素，它们的确为品牌打下了不少群众基础，并转化成最直接的销量，但也在某些方面成为了现在品牌的 “遗留问题”——尽管如今的 Virgil 已经有些刻意的摆脱这些标签，但有一部分消费群体的认识依然停留在早期的状态，这从 Virgil 成为 Louis Vuitton 艺术总监时，很多人的吐槽中就能看出，他们眼中， Off-White™ 依然是那个被 “减速带” 代表的品牌。 （图片来源：Google） 而最受欢迎、爆款带来的不一定都是好事，在长时间的洗脑之后，对于另外一部分人来说这些设计着实已经让人感到审美疲劳了，一个原因是人们都渴望个性，与众不同，穿这些代表着我趋于大众，太明显的标志和 Logo 并不能带给我身份认同感，而是会被人当成一个 “fuccboi”。 另外一个原因是 Off-White™ 一直以来都是假货重灾区，就像 Triple S 一样，在经过一轮又一轮的 “土味” 洗脑之后，品牌的一些设计已经在人们的审美中变了一副模样了… 当然了，我们都知道 Off-White™ 不仅仅只有 “减速带”，说了这么多，也无非是想要借着这次 “最受欢迎品牌” 的梗，来挖掘一下更多的搭配可能。回到最开始的问题，怎么样才能把它穿得不 “俗”？多说无益，直接上图来找寻到灵感或许是更直接的方式…
前段时间人气说唱歌手 Travis Scott 和 Quavo 发布联合专辑《Huncho Jack, Jack Huncho》，在去年结束前用音乐带给粉丝们一份特别的礼物。但比起作品本身，更吸引我的反而是这次两人的专辑封面。嗯，就是下面这张。大家应该也都见过了，随性的几笔，Travis Scott 和 Quavo 二人的造型就被形象地勾画出来；仔细看的话线条边上还散落着不少飞溅的墨水点子。 《Huncho Jack, Jack Huncho》 同风格的 “Jack” 和 “Huncho” 字样 虽然一张专辑是否优秀最终还是要靠作品实力来评判，但音乐的视觉效果同样非常重要。而这次《Huncho Jack, Jack Huncho》的封面正是 Travis Scott 和 Quavo 找到英国著名插画家 Ralph Steadman 特别打造。 Travis Scott 也曾专门 Po 过 Ralph Steadman 绘制封面时的工作照 各位对 Ralph Steadman 也许不太了解，但这个已经有 80 多岁高龄的老爷爷却至今仍是国际上备受追捧的商业艺术家之一。以《Huncho Jack, Jack Huncho》封面为例，Ralph Steadman 凭借其怪诞、黑暗并且充满挑衅意味的插画闻名，作品中常出现的墨水斑点也是他的标志。 就连你们熟悉的杰克船长、好莱坞明星 Johnny Depp 都曾甘当绿叶，参与制作这位插画家的传记电影 《For No Good Reason》。下面是一小段预告片，虽然很短，但也能从画面中窥见一些 Ralph Steadman 的创作技法： 这部围绕 Ralph Steadman 展开的纪录片由导演 Charlie Paul 花费 12 年制作完成，Johnny Depp 作为 Ralph Steadman 的好友在片中还贡献了自己的旁白 洒在纸上的墨水点子就是他作画的起点 Ralph Steadman （图片来源：VICE） 我无法用某个具体的关键词来归纳 Ralph Steadman 的艺术风格，混乱、抽象、变形甚至是恐怖都是他的作品给人的第一感受，正是这些让 Ralph Steadman 在插画领域自成一派。 Ralph Steadman 曾将自己的艺术形容为：“不稳定的，可控又不可控。有时是复杂的，有时又是有趣的”。 除了风格独特，Ralph Steadman 的作画手法也与大多数插画家不同。正常来讲，作画的话要么是用纸笔，要么就是借助电脑软件，但 Ralph Steadman 跟这两者好像都不太一样。他从来不用铅笔起稿，相反所有的图像都是从黑色的墨水开始的。通常 Ralph Steadman 会轻轻地抖抖手腕，将墨水甩到纸张上，这便形成了一个不可控的墨水飞溅效果。 然后 Ralph Steadman 根据这些墨迹的造型展开想象，随机决定下一步画什么。简单来说， 当看到这些乱七八糟的墨迹，普通人的第一反应也许就是 “墨水洒在了纸上” 而已，但对于 Ralph Steadman，他早已脑补出了熊猫、蝙蝠、人物等等具体的形象。 有了灵感之后，Ralph Steadman 会利用一些特别的、笔尖由铜打造的工具围绕这些飞溅托拉出线条，进一步增添出完整的形象。有时候他也会用上喷墨的技法，总之都是些随性的手段，画面结果往往也出人意料。 说到 Ralph Steadman 这种炸裂的墨水喷溅画风，其实也是受到了另一位艺术家George Condo 的影响。George Condo 是何方神圣？看看他为 Kanye West 创作的这些封面你就知道了。 George Condo for Kanye West 揭露黑暗的政治插画家 1936 年出生在利物浦附近的沃拉西，父母干着售货员和旅行推销员的工作，Ralph Steadman 并没有什么机会能接触到艺术。Ralph Steadman 作品里的人物一般都有夸张的身型，背后常常揭示一些黑暗的真相。 有人曾这样形容他的风格：“Ralph 在现实生活中是那种你会非常喜欢的和蔼的爷爷，但他的画会成为你最糟糕的噩梦”，至于为什么 Ralph Steadman 的作品总是那么恐怖，也许是因为他青年时经历过一个特别残忍的校长吧。这也是他不信任权威，总是想通过自己的方式改变世界的原因，从而作品里也隐含着强烈的政治意味。 Ralph Steadman 也是一位以讽刺跟辛辣著称的政治漫画家 年少时 Ralph Steadman 曾在皇家空军担任雷达操作员，后来他在报纸上看到了一则艺术课程的广告，上面写着 “学画画赚钱”。为此他报名参加了课程，并且学习了一些图纸技术，这也算是艺术生涯的开端。 他绘制的《Alice in Wonderland》算是这百余年间最古灵精怪的版本 为英国著名小说家 George Orwell 的代表作《Animal Farm》创作的插画 Ralph Steadman 努力向一些报纸投稿，终于在 1956 年卖出了自己的第一幅漫画作品。后来他搬到了机会更多的伦敦，尝试以艺术家的身份谋生，同时在伦敦印刷与平面艺术学院继续学习。一开始许多出版商都不接受他的作品，因为觉得风格太挑衅。在伦敦混了一些年以后，Ralph Steadman 决定到出版环境更加自由的美国发展。正是这个决定，让他遇到了人生中的 “贵人”，美国传奇作家 Hunter S. Thompson。 Hunter S. Thompson 被纽约时报称为 “Blog 精神教父”，他更是 “刚左” 新闻（Gonzo Journalism）的开创者。Thompson 以 “漫骂”、“辛辣” 著称，他从体育和政治入手，用文字揭露美国社会和政治的丑恶面、阴暗面。在 1970 年的一次旅行中，风格相似的 Ralph Steadman 和 Hunter S. Thompson 相遇，并且一拍即合，从而展开了此后几十年的合作。 当中最有名的要数 Ralph Steadman 为 Thompson 的文学作品《Fear and Loathing in Las Vegas》创作的插画，与这位传奇作家的合作也令 Ralph Steadman 成为当时最著名的插画师之一。 《Fear and Loathing in Las Vegas》 现在虽然年事已高，但 Ralph Steadman 仍然坚持在插画、雕塑、设计、电影等多领域的创作。 他将意想不到的痕迹作为自己作画的起点，画画中为什么要有橡皮擦这种东西，就是因为我们要擦除掉画错的部分。但 Ralph Steadman 却认为 “错误” 很重要，他从不害怕画错，一个 “错误” 的出现也意味着你有机会画出点别的东西。这种道理，我想也能运用到我们的生活中吧。
– 不再为怎么穿而烦恼 – Icon 之所以能当 Icon，可真不是买买 “爆款 ”自己上个身，在朋友圈上发个照片就能够格的。怎么把看似平淡无奇，不为常人所注意，甚至从定位上都风马牛不相关的单品搭配到一起，还穿得有款有型，才能基本配得上这个身份。最近这一年，不少人心目中的“华人第一 Icon” Eugene Tong ，就以其简约独到的风格，而引来了不少效仿者出现。这半年多来，他又研采用了一种 Sneaker 搭配奇招，带起了一波特殊的“高帮袜配低帮鞋”的穿法 —— 何况他用的还是一双看似和街头穿搭没什么关系的专业篮球袜。 Nike Hyper Elite High（Black） 没错，就是在我们的 知无不言 VOL.21 中提到的 Nike Hyper Elite High 了。这双造型奇特的袜子在 Eugene 脚上的第一次亮相，是在他某活动现场搭配黑色 ACRONYM®️ x Nike Lunar Force 1 穿着的时候。 不得不佩服 Eugene 的发掘与尝试能力：棱角分明造型感极强的袜口与小 Swoosh，和鞋子竟然出奇的搭配 虽然 ACRONYM®️ x Nike Lunar Force 1 的评论褒贬不一（有人觉得很有创意，很 ACRONYM®️，也有人觉得像是“没被设计好”就拿出来卖了），但不得不说它在设计感上是相当强的。而抛开 Hyper Elite High 球袜在球场上的表现不谈，单从线条的角度来看，这双袜子前后高低袜口的设计就算得上是精髓了。而正中央的 Swoosh 与跟腱的 Elite 线条，更是和 ACRONYM®️ x Nike Lunar Force 1 （尤其是黑袜配黑鞋）相当搭调。 相比袜子的功能，不如说 Hyper Elite High 对 ACRONYM®️ x Nike Lunar Force 1 这样带有设计感的低帮球鞋带有 “加高鞋帮” 的功能。而加高以后的效果，也恰恰符合了现在 “袜子鞋” 的大趋势。 拥有这双 adidas Tubular Doom X 的朋友，有没有人问过你穿低帮鞋为什么要选这么高的袜子？ Eugene 本人对于“袜子鞋”的钟爱，在这里就不过多赘述了，毕竟看着他穿着 HTM x Nike Free Mercurial Superfly 出席各种场合也不是一次两次了；倒是他用这双袜子让低帮球鞋瞬间变身的这个“神技”，对我们有着相当大的参考作用。 前段时间，Eugene 来到上海接受 NOWRE 采访时，则再次把 Hyper Elite High 与近来大热的 Nike Air Presto Flyknit Ultra 甚至 NikeLab Lupinek Flyknit ACG Low 相结合，非但不违和，反而看上去统一性十足。 在看了 Eugene 的演绎过后，相信你也会心动于 Hyper Elite High 与 Nike 低帮球鞋这样的完美搭配。不过可惜的是，这双袜子现在已经在 Nike 国内官网下架，有心入手的朋友只能移步某宝等电商网站或Nike 外域网站碰碰运气了。不过也别太失望了，Nike 在今年也推出了 Hyper Elite High 的后续之作 —— Nike Elite Versatility，对 Hyper Elite 抱憾的朋友，还是有机会可以乘上这阵风的。 Elite Versatility 那么，就让我们在 Eugene 和另一位最近转型相当成功明星（容我们卖个小关子，答案在下面揭晓）之示范中，结束这一期的穿搭学堂吧。 Eugene Tong 选择用 Air Presto Flyknit Ultra 和 NikeLab Lupinek Flyknit ACG Low 搭配 Hyper Elite High Justin Bieber
将 adidas 先进的篮球技术与 BAPE® 标志性的街头服饰风格融为一体。 近日，BAPE® 再度携手 Adidas 推出 Basketball 合作系列，将包括 Damian Lillard 的标志性鞋款 Dame 9 以及配套服装。 此次的 Dame 9 以一种全新的设计回归，整体以张扬的红黑色调进行展示，辅以金色细节进行点缀，BAPE® 标志性迷彩印花与独特的品牌元素相得益彰，同时品牌的大猩猩标志装点于内侧鞋跟，而 BAPE-Sta 徽章则是醒目地印在后跟之上。据悉 BAPE® x adidas Dame 9 系列将于 2024 年 8 月发布，感兴趣的朋友不要错过了。
如果用 “颠覆” 和 “酷” 来形容品牌 Heron Preston 呢？ Demna Gvasalia、Virgil Abloh 和 Heron Preston 在 Forces of Fashion 这两个词，是 Heron Preston 和 Virgil Abloh 在不久前《Vogue》时尚杂志首次举办的 Forces of Fashion 会议上共同讨论过的话题。侃爷的 DONDA 创意团队旗下才人辈出，想必不用多说大家也有所了解，“师出名门” 的 Heron Preston，正是近年来风生水起的服装设计师之一。 Heron Preston 莫斯科 KM20 Pop-Up 系列 Heron Preston 纽约店 Pop-Up 系列 Heron Preston 东京 GR8 Pop-Up 系列 Heron Preston 首尔 BOONTHESHOP Pop-Up 系列 自从发布了 2017 秋冬系列后，就以 “For You，the World” 为名，从莫斯科出发，相继推出了 Pop-Up 巡回限定系列，轮番 “轰炸” 全球各地的新潮人士。其中著名的 Heron Bird hoodie 和 “СТИЛЬ”（意为：风格）高领长袖等单品，绝对是重磅的 “抢手货” 啊。东京 GR8 的限定活动期间，更是携好友及同门师兄 Virgil Abloh 共同操起 “副业”，现场玩起了 DJ 混音。 Heron Preston Virgil Abloh 除此之外，Heron Preston 在今年的巴黎时装周上揭开了他的 2018 春夏系列，还特意推出了专门的女装系列。名为 “SHOW HOUSE” 的 18 春夏看上去像是把秀场搬到了一个郊区。虽然服装与背景的反差极强，但就像 Heron 本人描述的那样，基于对儿时家乡的记忆，在那种童年难以忘怀的美好感觉的激发下，才有了这个系列。 Heron Preston 2018 春夏系列 同属 DONDA 旗下，之前也都是 Been Trill 团队的主创，Heron Preston 看似与从街头品牌起家，到后来渐渐转为时装品牌的 OFF-WHITE 一样，都很擅长蓝领阶级、城市工业化的设计风格。但 Heron Preston 与 OFF-WHITE、 A-COLD-WALL* 这些师兄弟品牌不同的是，他的设计似乎融合了后两者具备的特点，既有 DSNY 这种像蓝领阶级致敬的制服系列，又有如女士连体衣、长筒皮靴这种走在时尚前沿的单品。除此之外，还融入了一些俄文字体的 “欧式” 细节特点，可以说是非常全面化了。 在我看来，历经 Been Trill 的兴衰、陪伴侃爷几季 Yeezy 时装秀之后，在 Instagram 等社交媒体上很火的 Heron Preston ，对 “底层” 的街头气息与高级时装之间的平衡度把握的非常到位，非常善于利用网络营销的他，真的是把目光放在了千禧一代的年轻人身上。 Heron Preston 能有今日的成就，除去自身的能力之外，与一众明星、模特、KOL 的频繁上身也是脱不了关系，现今的 Heron Preston，早已是抢购火爆的 “奢华” 单品了。如果你衣柜里还没有一件 Heron 的单品，那怎么在这 “高手如云” 的街头保有一席之地呢？ 名人及 Fashion KOL 部分 Leo Mandella Feifei Fu Kendall Jenner Bella Hadid Lukasabbat 素人部分
– 服用效果：大饱眼福 – 相信很多人已经沉迷在 《Pokémon GO》 游戏之中了，当你在寻找宠物小精灵的时候有没有遇到什么尴尬的囧事呢？比如电话铃声突然想起；为了抓鲤鱼王而掉下水；又或者在高速公路上看到一只皮卡丘，要不要去拯救它呢？看看真正的粉丝是如何不畏险阻而踏上小精灵训练家之路的。 皮卡丘现身，此时最糟糕的是手机没电 《Pokémon GO》 是任天堂旗下经典之作 《口袋妖怪》 现实增强版游戏。其通过 AR 技术实现了交互体验式的游戏。这则有趣的视频表达了游戏玩家的疯狂，以及在实景情况下进行游戏而有可能遇到的尴尬情景。最终想要成为真新镇的小智可并不是那么容易的事情。 伦敦男孩演绎 Boy London Boy London 在庆祝品牌成立 40 周年的同时，也在伦敦时装周上发布了 2017 年春夏系列。Boy London 现由 Melody Maker 担当设计师，他在经典黑白的设计基调上，突出了全新的服装细节与元素。这场品牌大秀会带来怎样的全新视角？请通过视频来看一下没有了老鹰的 Boy London 2017 春夏男装。 哈登上演了一招佛山无影手 虽然现在是各大体育联赛的休赛期，同时也有很多运动项目在积极地备战里约奥运会。不过， Sports Vines Land 依旧带来了趣味体育集锦的最新一组视频，NBA 球星们在夏季青少年篮球训练营中不断耍宝，美式足球与冰球运动依旧上演着火爆的对抗。在看完欧洲杯之后，让我们来看看其他体育项目的妙趣横生吧。
NOWRE 作为一个专业的年轻人文化平台，团队成员每天都会在各大公众平台上收到大量关于潮流和年轻人生活的种种问题，虽说团员们都很乐意为各位单独答疑解惑，不过时间有限总是会遗漏了不少应当给出答案的问题。 NOWRE 独家栏目 「知无不言」 每周精选出各位朋友的 “疑难杂症” 进行公开解答，不论品牌历史、搭配推荐、名人同款还是更为刁钻的难题，只要你提出了我们将会进行详尽的答疑，有什么难题想考倒我们的话尽管在微博或微信砸来吧！ Nike LunarEpic Flyknit 能胜过 adidas Ultra Boost 吗？ 很显然喜爱球鞋的朋友们都注意到了Nike LunarEpic Flyknit 的推出旨在针对 adidas Ultra Boost。从市场的反应也可以看到，LunarEpic Flyknit 的外观遭到了大部分人的吐槽。不过，小编要在此证实一点的是 Lunarlon 缓震系统在通过镭射切割后，各区域的脚感明显增强，每一组活塞的单独运动使不同位置的缓震力度各有不同。虽然 Boost 的舒适度众人皆知，但单纯在脚感上 LunarEpic 还是有竞争力的。而从整体上来说，LunarEpic Flyknit 只是一个进阶的改良设计，想要在 adidas 经过十年研发的 “Boost 军团” 中突围还尚需时日。目前来看，单凭 LunarEpic Flyknit 还无法超越 adidas Ultra Boost。 日本潮流会不会受欧美新兴时尚力量的冲击而没落？ 随着网络的发达以及资讯的不断进步，对于潮人们来说接收到的信息也越来越快、越来越丰富。国内的时尚潮流从来都是非常易于接受新鲜事物的，再加上以 Kanye West 为首的明星加持，其影响力和占有率都日渐超越日系品牌。不过，OFF-WHITE 都与 fragment design 展开了联名合作，可见东西方潮流文化其实还是融合并进的。快速且多变的风格，是欧美设计师崭露头角的重要因素，而日本潮流品牌大部分都始终坚持自己的设计与风格，这与日本职人一直以来的专一与执着的精神是分不开的。所以，日本潮流必然有着自己独到的理解以及忠实受众。全世界不同风格的多样性都被国内潮流人士所接受，实质上也是时尚繁荣的良好表现。 3D 打印技术是否是未来球鞋的发展方向？ 3D 打印技术在球鞋上的运用绝对是科技进步的代表，未来会持续增多，但并不一定会完全取代现在球鞋上各项科技的自由发展。3D 打印鞋款的优势在于网格形中底的轻质，另外在混合入弹性聚合物料后，缓震功能也得以增强。3D 打印最重要的是可以解决每个人足部不同的受力与缓震需求，来创造出不同的中底构造。未来在购买球鞋的时候或许就可以现场通过 3D 打印机来实现独一无二的个性化定制。3D 打印技术不可取代所有的球鞋设计，但未来也将是不可缺少的一项重要技术。 Nike 的 “Safari” 设计为何经典？ 说起 Nike 的 “Safari” 纹理，又不得不提及 Nike 设计师 Tinker Hatfield，正如 Air Jordan 3 上的 “大象纹” 一样，“Safari” 也是出自他的手笔，并首度运用在了 1987 年的 Nike Air Safari 鞋款之上。“Safari” 本身是游猎的意思，这一不规则的圆形斑纹图案，也更像是荒原的岩石。要知道在 80 年代这样的特殊纹理图案能在球鞋上出现，简直就是颠覆性的设计，“大象纹”能够在今天被奉为经典，“Safari” 同样也占据有不可磨灭的地位。如今，“Safari” 也被使用在了其他鞋款的设计中，而最著名的是 atmos x Nike Air Max 1 “Safari”。另外，还有 Nike Air Trainer 1、Nike Air Foamposite One、Nike Air Presto 等等。 Air Jordan 是否开始过时？ 球鞋爱好者们都或多或少都曾谈论关于 Air Jordan 过热的话题。Air Jordan系列在近几年倍受潮人们追捧，但目前这一趋势正在发生变化，潮人们的目光暂时都聚集到了 YEEZY 和 NMD 的身上。但并不是说穿 Air Jordan 就开始过时，只是潮人们的购买力没过往那样集中。小编认为潮流文化本身就一直在不断更替变化，就好像十年前我们追逐的日本里原宿品牌，现在已大举被欧美新兴街头品牌所替代。从另一个角度来说，Air Jordan 系列热度的退潮是一件好事，毕竟这是在球鞋历史长河中绝对经典中的经典。真正热爱球鞋、懂得文化内涵的人依然是它的受众人群。Air Jordan 开始退潮反映了球鞋市场消费动力开始转移，也反映了品牌间竞争差距在缩小。小编觉得 Air Jordan 没有过时，而且永远不会过时，热度退却之后，合理的市场氛围才是健康长远的。 如果各位也想参与到每周的知无不言栏目，不妨在 NOWRE 的各大平台上评论或留言给我们。每周四我们将精选 5 至 10 个有意思的问题进行解答，欢迎考倒我们！
经典复刻。 作为 2005 年 adidas Originals 与 NEIGHBORHOOD® 进行首次合作推出的大热鞋款，此番为纪念 Superstar 鞋型诞生 35 周年和 NEIGHBORHOOD® 30 周年，两者再度携手复刻经典推出特别合作款。 依旧是以 SUPERSTAR 为蓝本，还原复古质感，鞋面采用磨砂质感的黑色皮革，与白色缝线形成对比，后跟处装点象征 NEIGHBORHOOD® 的骷髅图标和「弍式」浮雕文字。此外还提供了带有纪念 NEIGHBORHOOD 30 周年的特殊包装纸鞋盒。据悉 NEIGHBORHOOD® x adidas Originals 合作鞋款将于 6 月 22 日在 NEIGHBORHOOD® 官网正式发售，感兴趣的朋友不要错过了。
90 年代风靡鞋款被重新带回。 本季定制单品 BEAMS 与 Timberland 携手，带回了一双 20 年前的 7eye Classic Lug 鞋款，作为一双莫卡辛鞋款，最为显著的特征便是鞋面的滚边，辅以侧面的穿绳和高帮设计。该鞋款曾在 90 年代风靡一时，作为当时 Timberland 极具标志性的鞋款，本次 BEAMS 将其带回时也最大限度地保留其原版特征：显眼的棕红色与绿色颜色组合，鞋面采用涂油皮革制成具备简单的防水功能以及鞋帮侧面标志性的帆布拼接。相比原版最显著的区别在鞋带前端增加了印有 Timberland 标识的铁牌挂饰，BEAMS 的加入则体现在鞋垫和皮牌吊坠上。据悉，该鞋款将于 6 月 1 日在 BEAMS 官网以及双方的指定线下店铺进行发售，感兴趣的朋友千万不要错过了。
– 潮流版的《十万个为什么》 – NOWRE 作为一个专业的年轻人文化平台，团队成员每天都会在各大公众平台上收到大量关于潮流和年轻人生活的种种问题，虽说团员们都很乐意为各位单独答疑解惑，不过时间有限总是会遗漏了不少应当给出答案的问题。现在，只要在评论处提出你的问题，我们便将会进行详尽的答疑，有什么难题想考倒我们的话尽管在微博或微信砸来吧！ Q：visvim 创立 15 周年了，品牌的第一双鞋款是什么？ A：visvim 品牌在 2001 年创立之初，在很多的鞋款设计上都以改良其他品牌的代表性鞋款来诠释出自己的设计。Visvim Twonbly 鞋款就是在 FBT 出现之前的品牌经典鞋款。Twonbly 这个名字来源于美国著名抽象派艺术大师 Cy Twombly，当然中间有个字母的拼法不同，但在后期推出的这一鞋款也被直接称作了 Twombly，后来还被进化成了 Twombly-Folk。这款便鞋的设计是品牌将原本绅士风格的皮鞋改良成运动鞋款大底的首次尝试，后来这种风格也成为了 visvim 很多鞋款改良的最大特点之一。虽然这位艺术大师并没有直接参与 Twonbly 鞋款的合作或者设计，但是在 2006 年以前的 visvim 各鞋款的吊牌设计上都运用了 Cy Twombly 相同的绘画风格。 Q：有多少 NBA 球队能在 1：3 落后的情况下逆转？ A：这样的情况确实非常非常少见，因此也展现了金州勇士队无比坚定的决心和强势崛起的能力。在 NBA 的季后赛历史上，包括今年的勇士队在内总共仅出现过 10 次在 1：3 落后情况下的逆转获胜，成功率大约仅为 4% 左右，而勇士更是第一支在西部分区决赛中实现这一壮举的球队，继续保有了冲击总冠军的机会。而之前 9 次的逆转分别是 2015 年火箭 4-3 快船；2006 年太阳 4-3 湖人；2003 年活塞 4-3 魔术；1997 年热火 4-3尼克斯；1995 年火箭 4-3 太阳；1981 年凯尔特人 4-3 76人；1979 年华盛顿子弹 4-3 马刺；1970 年湖人 4-3 太阳队；1968 年凯尔特人 4-3 76人。 Q：高桥盾的马拉松成绩到底如何？ A：高桥盾是一位不折不扣的马拉松爱好者，并且还与 Nike 合作打造了自己的跑步装备支线 GYAKUSOU。很多人可能会觉得高桥盾只是玩票运动，以此来创造服装的卖点，但事实上他的成绩还是很不错，小编现在就找到了确切的数据来证明他的能力。2009 年，高桥盾的 10 公里成绩是 48 分 16 秒。而到了 2012 年的夏威夷火奴鲁鲁马拉松比赛上，高桥盾的全马成绩为 3 小时 45 分 12 秒，在所有 3 万多名参赛者中排名 757 位。高桥盾不仅是 UNDERCOVER 品牌的主理人，他在 Team GIRA 跑团中的整体成绩也是头马人物。 Q：PEANUTS&CO. 的花生吊坠里面有个小勺，可以有什么用途？ A：PEANUTS&CO. 其实是一个仅仅创立于 2014 年的品牌，创始人铃木嘉树以自己家乡盛产的花生为灵感，设计出了极富趣味性的小饰品。花生在中国也一直以来被作为是吉祥喜庆的象征，其饱满的身躯寓意着多子多福，长生不老。而 PEANUTS&CO. 品牌在设计上充满了美国匪帮元素的风格，由此说回正题，其实官方并没有说明附送小勺的用途，但有些暗示这是盛放粉末的理想小物，至于怎么放，请自行理解。另外，这也不禁让小编想起了小时候吃的酸梅粉，也正是用小勺挖着吃的，如果现在还能买到并且放在花生里随身携带的话那正是再合适不过了。 Q：CASH CA 品牌怎么就销声匿迹了？ A：一度转变为潮流风格的 CASH CA 在 2014 年秋冬季后就开始停止动作，主要原因是在日本方面，原本的品牌亚洲地区创意总监仓石一树不再负责该品牌的设计。所以，我们曾经熟悉的 CASH CA 又褪去了潮流的色彩。在 2010-2014 年其间，仓石一树为品牌带来了翻天覆地的变化，如今没有继任者继续执掌日本线系列，也着实十分可惜。不过，CASH CA 品牌并没有因此而消亡，只是重新回归了 CASH CA ENGLAND 的本质。高质量的针织物料设计以及 Cashmere 羊毛的材质依旧支撑起了 CASH CA 品牌的根本。 如果各位也想参与到每周的知无不言栏目，不妨在 NOWRE 的各大平台上评论或留言给我们。每周四我们将精选 5 个有意思的问题进行解答，欢迎考倒我们！
上周我们为您推荐了夏日必备的 Nike 小白鞋推荐，并且通过十位热爱小白鞋的潮流达人的精彩示范诠释出多元风格造型，读者们也纷纷向我们投稿展示出自己的搭配。在本周 #WDYWT Sneaker 精选栏目中，就为您展示大家分享的 Nike 小白鞋上脚搭配照，倘若你的照片经过投票后被选为第一名，即可免费赢取一双纯白色 Nike Air Presto Ultra Flyknit！没有被选入的朋友也不要气馁，不妨继续发送精彩 Sneaker 上脚搭配给我们，说不定下次获奖的就是你哦！ Nike Air Huarache Nike Air Max 95 Nike Free Huarache Carnivore SP Supreme x Nike Air Force 1 Nike Free Inneva Woven Nike Air Force 1 Nike Air Force 1 Nike Air Huarache Nike Lunar Force 1 Sky Hi Nike Air Force 1 以上便是本周 Nike 小白鞋 #WDYWT 投稿大赛的入围作品，希望大家欣赏过后能够为你喜欢的照片投出宝贵一票，同时也不要忘记将自己的 Sneaker 上脚照发送给我们，赢取精彩好礼！
– 服用效果：大饱眼福 – 喜欢看 NBA 的朋友一定也喜欢 NBA 2K 系列游戏，而《NBA 2K17》相信更是很多人都一直在关注的。对于本年度 NBA 2K 的更新，最受关注的便是球鞋方面的升级，相信各位球鞋爱好者也肯定会对新作有很高的期待。从匡威那些早期的球鞋到 Air Jordan 全系列应有尽有，甚至还可以穿上 Yeezy Boost 350 。 NBA 2K17 大量新款球鞋一览 《NBA 2K17》预计会在 9 月 20 日上市，并登陆 PS4、PS3、Xbox one、Xbox 360 和 PC 平台。除了 Yeezy Boost 350，游戏中还会有其他明星鞋款，包括 Hyperdunk 2016 Elite、Hyperdunk 2016 Low、Jordan Super.Fly 5、D Rose 7、Jordan Ultra.Fly、Air Jordan 1、Air Penny 6 等等，现在就通过独立的预告视频来一探究竟吧。 PUMA x STAMPD 秋冬系列拍摄花絮 PUMA x STAMPD 的 2016 年秋冬系列分为了男女士两个部分，主色调以本白、军绿、冷灰、纯黑四种展开，呈现了独特的街头美学。 STAMPD 独一无二的运动时尚设计理念，相信也令 PUMA x STAMPD 在秋冬季中成为不可忽视的重要联名系列。 来自西班牙的新晋设计师品牌 44 Studio 44 Studio 由西班牙设计师 Xavi Garcia 和 Franx De Cristal 共同创立于 2014 年。2016 年秋冬季 44 Studio 以 A NEW RELIGION 为主题推出了新的系列。品牌通过宗教元素的设计来表达出当代时装，同时也透露出了些许街头风格的表达。44 Studio 可以说是给西班牙设计师品牌带来了新的印象。
